Журнал "Русская история". №1–2 2011. Столицы
В год 1025-летия Крещения Руси особо ярко видна роль подвижников благочестия, чьими трудами возрождаются православные храмы. Их примеру следуют миллионы людей, возвращающихся к вере предков. Множатся центры православной жизни — монастыри, насельники которых вступают на путь духовного подвижничества. Шедевры церковного зодчества составляют не только важную часть нашего наследия, но и входят в число сокровищ мировой культуры. Они дают зримое представление о красоте и духовной силе православия. Тысячи храмов поднимаются из руин, но тысячи ещё ждут возрождения. И мы обязаны развивать сложившееся конструктивное взаимодействие государства, церкви и общества. Осознавая огромный потенциал нашей культуры, мы верим, что возрождение каждого памятника вытесняет равнодушие, губящее наше историческое наследие.
Государственный исторический музей в рамках цикла «Русский исторический портрет» провёл выставку, посвящённую гравюре XVIII века – особому явлению в русской культуре и искусстве, предмету неослабевающего внимания собирателей и важнейшему историческому источнику.
Коллекция эстампов Исторического музея, куда влились в начале XX века знаменитые собрания А. П. Бахрушина, А. А. Васильчикова, П. Я. Дашкова, П. И. Щукина, М. Н. Похвиснева, позволяет проследить этапы развития портретного жанра в русском искусстве, оживить в памяти лица государей и членов их семей, представителей знатнейших фамилий, уёеных, художников, военачальников, общественных деятелей.
Экспозиция объединена в три хронологических раздела, соответствующих времени Петра I, середине XVIII века и екатерининскому времени. Граверы петровской эпохи изображали портреты и сложные по построению аллегорические композиции, тезисы, конклюзии, включающие изображения монарха и его сподвижников. Великолепный пример этому – шестилистовой огромный тезис, посвященный императрице Елизавете Петровне, как продолжательнице дела своего великого отца.
Развитие науки и техники, потребность в простом, доступном и точном способе получения изображений подготовило одно из самых выдающихся открытий XIX века. Оно получило название «фотография», что в буквальном переводе означает «светопись».
Во второй половине ХIХ – начале ХХ столетия среди других жанров светописи господствовал портрет. В городах активно открывались фотографические ателье. В витринах были выставлены фотопортреты красавцев кавалеров, нежных барышень, дородных купцов, зажиточных горожан. Фотографы сильно зависели от вкуса обывателей. На карточке заказчик должен был выглядеть привлекательным и находиться в окружении прекрасных вещей, поэтому фотографическая карточка ХIХ столетия представляет собой настоящее произведение искусства. Она имеет определенные стандартные размеры: миньон, визит-портрет, кабинет-портрет, будуар-портрет. Позитив наклеен на бланк из бристольского картона, изготовленный и художественно оформленный в специальной литографической мастерской. Этот фирменный бланк являлся визитной карточкой владельца ателье: на нём можно было увидеть название и адрес фирмы, имя владельца, его почетные звания и награды.
Г. К. Шуцкая, заведующая филиалом Палаты в Зарядье Государственного исторического музея
В древнем московском районе Зарядье, на улице Варварка, стоит дом, которому более пяти столетий. Это памятник древнерусской архитектуры – каменные жилые палаты с деревянным верхом – теремом. Палаты – единственная постройка, сохранившаяся от усадьбы бояр Романовых, и их история тесным образом переплетется с судьбой владельцев.
Роман Юрьевич Захарьин-Юрьев происходил из древнего боярского рода, был окольничьим и воеводой при царе Иване Грозном, имел пятерых детей: Даниила, Долмата, Никиту, Анну и Анастасию, которая в 1547 году вышла замуж за царя Ивана Грозного. С этого времени начинается возвышение рода Захарьиных. В конце 40-х годов ХVI века Никита женится на дочери московского гостя Ивана Михайловича Ховрина Варваре, которая получает в приданое усадьбу в Зарядье. Так Никита Романович Юрьев становится владельцем этой усадьбы. На первом плане Москвы конца ХVI – начала ХVII века усадьба отмечена под № 15. В экспликации к плану, составленной в 1613 году указано: «Двор Никиты Романова, который был дедом ныне царствующего государя Михаила Федоровича» (1).
Е. Н. Святицкая, ст. н. с. отдела археологии Музея Москвы
Музей Москвы, известный сегодня как крупное музейное объединение, был основан на базе экспонатов павильона «Москва» Всероссийской художественно-промышленной выставки, проходившей в 1896 году в Нижнем Новгороде. Экспозиция павильона, подготовленная Московской городской думой, была посвящена городскому хозяйству. Вскоре на её основе в Москве была создана постоянная выставка городского хозяйства, которое в то время было на подъёме. Музей московского городского хозяйства разместился в Крестовских водонапорных башнях.
В 1914 году музей получил небольшое помещение в Леонтьевском переулке, 15, а в декабре 1925 года музей переезжает в Сухареву башню, великолепный исторический памятник XVIII века. К этому времени в его коллекциях уже были собраны интересные материалы по истории и архитектуре города. В экспозиции музея впервые ярко проявилась тема истории Москвы: посетители могли видеть старинные планы города, виды старой Москвы на живописных полотнах А. М. Васнецова и гравюрах И. П. Павлова. Но в 1934 году, в связи с реконструкцией Колхозной площади, музей срочно эвакуируют, и только в 1935 году ему предоставляют помещение в Церкви Иоанна Богослова, что под вязом, где он пребывает и по сей день.
Неоднократно менялось и название музея: 7 февраля 1940 года он был переименован в Музей истории и реконструкции Москвы. Его определили как научно-исследовательское и политико-просветительное учреждение, «осуществляющее работу по изучению и показу исторического процесса развития и строительства города Москвы». Была определена и главная задача музея – отображение сталинских планов реконструкции столицы.
Большой вклад в объективное освещение Победы нашего народа в Великой Отечественной войне принадлежит сайту «Pobeda–info.ru». Редчайшие снимки фронтовых корреспондентов, кинохроника, газеты военных лет хранят «дух» этого непростого времени. Авторами сайта, от идеи до воплощения, являются заместитель генерального директора ИТАР ТАСС Михаил Владимирович Калмыков, директор ООО «Кирилл и Мефодий» Александр Викторович Гришин и заместитель директора Департамента информации и общественных связей Министерства связи и массовых коммуникаций РФ Николай Геннадьевич Митрохин.
Корр.: Расскажите, пожалуйста, как всё начиналось?
Н. Г. Митрохин: В октябре 2009 года Михаил Вадимович Калмыков предложил идею: подготовить к 65-летию празднования Великой Победы материалы на основе имеющихся уникальных архивов сообщений ТАСС военного времени. Эти сообщения были разного уровня: открытые – то есть для общего пользования и «белый» ТАСС – закрытая информация, которая подавалась «наверх».
На выставке в Корпусе Бенуа Государственного Русского музея представлено около 350 произведений живописи, графики и скульптуры из коллекции Русского музея, Третьяковской галереи, Государственного Исторического музея, Государственного музея истории религии. Экспозиция охватывает три столетия светского искусства и более тысячи лет отечественной истории: от призвания варягов до первых президентов нашей страны. На картинах русских и советских мастеров предстанет галерея исторических персонажей: правителей, бунтовщиков, полководцев, миротворцев, людей искусства. Ряд произведений выставляется впервые.
Ранние века российской истории представлены на полотнах И. Глазунова («Внуки Гостомысла: Рюрик, Трувор, Синеус», 1986), В. Васнецова («Крещение Руси», 1890), Н. Рериха («Поход Игоря», 1942). В переломный, 1943 год, Великой Отечественной войны он создал «Единоборство Мстислава с Редедей», не случайно выбрав сюжет, повествующий о победе русского богатыря над силачом-чужестранцем. Монументальные полотна М. Авилова «Поединок Пересвета с Челубеем» (1943) и В. Серова «Въезд Александра Невского во Псков после Ледового побоища» (1945) также стали олицетворением преемственности победных традиций русского воинства.
Г. С. Чурак, зав. отделом живописи конца XIX – начала XX века Государственной Третьяковской галереи
Третьяков начал собирать свою коллекцию в 1856 году, в эпоху подъёма общественного интереса к национальным корням русского искусства, его демократической стороне. Эти особенности живописи лучше всего выражались в жанровой бытовой картине, которая в Академии художеств считалась низким жанром.
Когда в середине XVIII века была основана Академия «трёх знатнейших художеств» – архитектуры, скульптуры и живописи, – уже в этой последовательности существовала своя иерархия. В каждом из направлений имела место отдельная классификация. «Царицей жанров» в живописной культуре с самого начала являлась историческая картина. Полотна писались в основном на библейские и евангельские темы и сюжеты из античной истории. Это была и история, и мифология. Воспевались образы идеальных героев, а также великие события, в которых они участвовали. Одна из таких стандартных тем утверждалась руководством Академии для написания экзаменационных работ.
В 1863 году группа выпускников во главе с И. Н. Крамским выступила против таких правил. Молодые художники хотели сами выбирать себе темы выпускных работ. Когда просьба не была принята, художники демонстративно отказались от золотых медалей, которые давали право на получение академического пансиона и возможности продолжить образование за рубежом. Эта акция имела огромное значение: она сплотила художников реалистического направления и дала толчок к дальнейшему развитию русской живописи.
Государственный исторический музей в рамках цикла «Русский исторический портрет» с 16 ноября 2010-го по 23 января 2011 года проводит выставку, посвящённую гравюре XVIII века – особому явлению в русской культуре и искусстве, предмету неослабевающего внимания собирателей и важнейшему историческому источнику.
Коллекция эстампов Исторического музея, куда влились в начале XX века знаменитые собрания А. П. Бахрушина, А. А. Васильчикова, П. Я. Дашкова, П. И. Щукина, М. Н. Похвиснева, позволяет проследить этапы развития портретного жанра в русском искусстве, оживить в памяти лица государей и членов их семей, представителей знатнейших фамилий, учёных, художников, военачальников, общественных деятелей.
Экспозиция объединена в три хронологических раздела, соответствующих времени Петра I, середине XVIII века и екатерининскому периоду.
Гравёры Петровской эпохи создавали портреты и сложные по построению аллегорические композиции, тезисы, конклюзии, включающие изображения монарха и его сподвижников. Великолепный пример – огромный, шестилистовой тезис, посвящённый императрице Елизавете Петровне, как продолжательнице дела своего великого отца.
Епископ Зарайский Меркурий (Иванов), архиерей Русской православной церкви, в течение девяти лет – до июля 2009 года – управлял Патриаршими приходами в США. Ныне епископ Меркурий – председатель Синодального отдела религиозного образования и катехизации РПЦ, наместник Высоко-Петровского ставропигиального мужского монастыря в Москве, член совета Министерства образования и науки Российской Федерации по федеральным государственным образовательным стандартам, член Издательского совета РПЦ.
Корр.: В феврале 2010 года в Высоко-Петровском монастыре богослужение возглавил Святейший Патриарх Кирилл. Последний раз патриаршее богослужение в обители проводилось 1919 году, когда литургию совершил святитель Тихон, исповедник, Патриарх Московский и Всея Руси. Говорит ли это о возрастающей роли монастыря?
Епископ Меркурий: На протяжении семисот лет Высоко-Петровский монастырь имел славную историю, был связан с именами благоверных князей Иоанна Калиты и Димитрия Донского, бояр Нарышкиных и Петра Великого, святителя Митрофана Воронежского, преподобного Гавриила (Зырянова), известного российского старца, новомучеников и исповедников российских.
Е. А. Светова, аспирантка Московского педагогического государственного университета
«Русские цари были крепкими поборниками Веры Православной, ревностными подвижниками благочестия», – писал в XIX веке известный русский историк И. Е. Забелин о первых государях из династии Романовых. Посещавшие в XVII веке Москву иностранцы удивлялись искреннему усердию наших царей в соблюдении канонов веры, а также величию и торжественности праздничных богослужений, проводимых на московском царском дворе.
Во второй половине XVII века царский двор стал зримым воплощением власти монарха, всё более стремящейся к абсолютной. Двор государя как официальная резиденция, размещался в Кремле, где находился его дворец, приказы, заседала Боярская дума. Кремль же был главным сосредоточением русских православных святынь: древние соборы с усыпальницами почитаемых святых и великих князей, монастыри и патриарший двор. Здесь проходили все придворные и церковные церемониалы.
А. В. Топычканов, к.и.н., ст. н. с. Московского объединеннного музея-заповедника
В первой трети XVI века великий князь Василий III создал загородные царские усадьбы в Александровой слободе, Острове, Воробьёве и Коломенском. Во время нашествия крымских татар и бедствий Смутного времени они неоднократно разорялись.
Алексей Михайлович после венчания на царство начал восстановление всех четырёх усадеб. Вместо Александровой слободы, в которой царь устроил монастырь, была основана усадьба в Измайлове.
Масштабную перестройку Коломенского царь замыслил после участия в русско-польской войне и знакомства с загородными усадьбами польской знати. Царский дворец в Коломенском был заложен 2 мая 1667 года в день празднования перенесения мощей святых благоверных князей Бориса и Глеба, покровителей царствующего дома. Строительство вела артель плотников под руководством стрельца Ивана Михайлова и плотничьего старосты Семёна Петрова. В оформлении принимали участие лучшие российские и белорусские мастера.
Терема состояли из клетей, соединённых переходами. Во дворце было 26 клетей разной высоты – от двух до четырёх этажей: хозяйственный подклет, жилые комнаты второго этажа и чердаки – летние жилые помещения. Всего во дворце насчитывалось 270 комнат, их освещали около 3000 окошек.
Е. П. Шелаева, главный редактор издательства «Лики России»
Cанкт-Петербургское издательство «Лики России», более официально – ООО «Информационно-издательская фирма-журнал», основанное в 1992 году и достигшее в декабре 2010 года своего совершеннолетия, за этот период стало одним из лидеров отечественного книгоиздания. По существу оно сложилось как серьёзный научно-организационный центр с издательскими функциями, главным направлением деятельности которого стал широкий спектр исследований по истории и культуре России. Достаточно сказать, что в неблагополучные кризисные годы, с 2008 по 2010, ежегодный выпуск новой литературы составлял около 40–50 наименований. Зачастую это были целые пласты неразработанной и мало известной информации, поднятые специалистами разных областей гуманитарного знания – историками, архивистами, искусствоведами.
«Лики России» ещё в начале 1990-х годов сформировали новые подходы в подаче и восприятии научно-исторических работ, широко вводя в оборот как важный источник информации архивные изобразительные материалы, в большинстве случаев практически незнакомые читателям. Так появился не распространённый ранее у нас тип изданий, условно определяемых как книга-альбом, где авторский текст сопровождается большим количеством иллюстраций, зачастую соседствует с изображениями на паритетных началах или даже «играет» на изображения, впрямую дополняя и комментируя их. В новое направление вылилась и целая серия публикаций исторических фотографий – ярких документов прошлого, сделанных, как правило, первоклассными мастерами-фотографами XIX – XX веков. Посвящённые разным историческим периодам и разным темам, они в комплексе дают широкую панораму как дореволюционной России, так и пришедшей ей на смену страны Советов.
Новые издания
Проекты ИРИО
Информация
Императорское Русское историческое общество было основано в марте 1866 года в Санкт-Петербурге по предложению и под личным председательством цесаревича Александра Александровича. После революции 1917 года Императорское Русское историческое общество было запрещено. Возрождение общества состоялось 16 апреля 1991 года. Целью общества является развитие российской исторической науки, популяризация исторического знания, патриотическое воспитание молодежи.
Русская история на кириллице!
Горное дело
