Ратный подвиг России

 Е. А. Скоробогачёва, и.о. директора музея РАЖВиЗ

И. С. Глазунова 

Тема ратного подвига российского народа, раскрытая через образы эпохи 1812 года, – одна из основных в творчестве художника Дмитрия Слепушкина.

Дмитрий Анатольевич Слепушкин родился в Ленинграде в 1967 году. Уже в детстве благодаря влиянию отца, художника-графика, и мамы, тонко понимающей творчество, Дмитрий был окружён книгами по истории, альбомами по искусству. Как он пишет: «Благодатная среда Петербурга, музеи города, и прежде всего Эрмитаж, Русский музей, несравнимые по красоте и величию пригороды – Павловск, Пушкин, Петергоф, позволили мне приобщиться к высоким образцам русско-европейской культуры».

После окончания художественной школы имени Б. В. Иогансона Дмитрий Слепушкин уехал в Москву, чтобы поступить в мастерскую портрета И. С. Глазунова в Институте имени В. И. Сурикова. Его первая встреча со знаменитым художником состоялась в Ленинграде в 1979 году на его персональной выставке в Центральном выставочном зале «Манеж». После знакомства с экспозицией и общения с автором картин вопрос, у кого учиться живописи, перед Дмитрием уже не стоял.

В настоящее время Д. А. Слепушкин – заслуженный художник Российской Федерации, дипломант, член-корреспондент Российской академии художеств, участник многих выставок в России и за рубежом. В Российской академии живописи, ваяния и зодчества Ильи Глазунова профессор факультета живописи Дмитрий Анатольевич Слепушкин возглавляет мастерскую портрета.

Художник работает в области монументальной настенной живописи, интерьера. Он принимал участие в росписи храма Успения Пресвятой Богородицы в городе Верхняя Пышма под Екатеринбургом, в оформлении залов Большого Кремлёвского дворца. Также известны произведения Слепушкина, созданные в жанрах портрета, пейзажа, натюрморта.

Однако особое место в творчестве художника как в студенческие годы, так и в наши дни принадлежит полотнам о войне, в которых мастер высказывает свой взгляд на историю и современность России: «Меня иногда спрашивают, почему я изображаю далёкую от нас историю? Чем она может затронуть современного зрителя? Как мне кажется, дело тут не во времени изображаемого, тем более что история повторяется, а в тех общечеловеческих понятиях – добра, самоотверженности, любви к Родине, отваги, грусти или лёгкой иронии, которые я пытаюсь донести до зрителя. И все перечисленные качества как нельзя лучше и контрастнее звучат в период тяжёлых испытаний».

Среди его монументальных произведений – историческая композиция «Молебен перед боем», написанная в Художественном институте имени В. И. Сурикова в 1994 году в качестве дипломной работы. Интерес к данной теме возник у Дмитрия Слепушкина ещё в детские годы, когда он впервые увидел поразившую его грандиозную «Бородинскую панораму» художника Франца Рубо. Работая над картиной, Д. А. Слепушкин изучал архивные документы, исторические труды, собрания музеев, читал воспоминания участников событий, делал зарисовки обмундирования и оружия.

Художник словно сравнивает начало XIX столетия и современность. Через богатый оттенками, сдержанный колорит картины и широкое, обобщённое письмо с тщательно проработанными деталями выражены настроение пейзажа, его иносказательный смысл. На Бородинском поле предрассветный сумрак ещё скрывает грядущие события, участь России, судьбы её воинов. На молебне каждый из них по-своему оценивает предстоящее великое и страшное сражение. Мы сопереживаем их тревоге и решимости, нетерпеливому ожиданию и мудрому спокойствию. На первом плане картины – старый и совсем молодой солдаты, единые в своём стремлении постоять за Отечество. Свершается молебен. Вдоль строя воинов направляется священник, несут икону Божьей Матери с Младенцем, хоругви. Приближается час ратного подвига народа великой державы, умеющей одолеть врагов и выстоять в испытаниях, сохранив многовековые заветы и веру православную.

В период подготовки картины Дмитрий Анатольевич познакомился со многими представителями военно-исторических клубов Москвы и Петербурга. Некоторых он изобразил на своих полотнах в характерном обмундировании позапрошлого века. Таковы портреты В. Королёва, И. Иванова, А. Рощина, президента военно-исторической ассоциации О. Соколова.

Композиции 1991 года «Французские фуражиры» и «Пожар Москвы», произведение 2002 года «Казачий разъезд» являются и творческими работами, и точными документами времени, по профессиональной и свободной манере исполнения восходящие к реалистической школе русской живописи. В них суть событий во многом отражена через настроение пейзажа. Благодаря убедительности художественных решений зритель чувствует свою сопричастность изображённому. Точно соответствуют времени мельчайшие детали: элементы зданий, военная форма, оружие.

В своём творчестве Д. А. Слепушкин утверждает, что долг, честь, служение – понятия, не чуждые нашему народу и сегодня, по-прежнему неотделимые от самосознания нации. Во все времена, а особенно в эпохи смут, эти понятия дают людям силы к борьбе, волю к сопротивлению. Поэтому всегда поднималась Россия, должна подняться и ныне на сложных исторических перепутьях.

Другие материалы в этой категории: Книжные новинки издательств Художник и история