Дипломная работа Владимира Чёрного «Андрей Рублёв» – монументальная картина, в которой убедительная портретная характеристика и решение пространства раскрывают образ выдающегося древнерусского художника и его эпоху: конец XIV – начало XV века. Рублёв, инок, показан в храме, у строительных лесов перед началом работы. И ясно, что вскоре на серых стенах появятся росписи, непревзойдённые по силе и глубине решения, исполненные тем, кого современники заслуженно называли «светочем во тьме и мраке нашей истории».
За успешной защитой диплома последовала учёба в ассистентуре-стажировке и педагогическая работа в академии. С 1997 года Владимир Анатольевич преподаёт на факультете живописи в мастерской портрета. Академическую деятельность художник сочетает с насыщенной творческой работой. Он обращается к жанрам историко-религиозной картины, портрета, пейзажа, натюрморта, работает как архитектор, иконописец, автор монументальных росписей и интерьеров. Образам Руси посвящены многочисленные произведения, в которых высокая культура исполнения сочетается с силой трактовки и эмоциональной выразительностью.
К сложнейшему времени начала XVII столетия обращена картина Владимира Чёрного «Смута» – ёмкий портретный образ, в котором через психологическую характеристику персонажа раскрывается жизнь народа, суть происходящего в государстве: читаются безмерные скорбь и тревога, но и готовность к их преодолению.
Среди исторических произведений в творчестве Владимира Анатольевича одно из центральных мест занимает «Портрет Николая II. Последний Всероссийский император», в котором найдено сочетание строгого спокойствия и внутренней силы самодержца. Работая над портретом, художник изучал многочисленные документальные материалы, фотографии, живописные и графические произведения, среди которых выделил для себя образ императора, созданный В. А. Серовым. В картине Владимира Чёрного за Николаем II показан трон, мантия – атрибуты императорской власти. Она несёт и обращение к трагическим событиям, которые обрушились на нашу страну в начале ХХ века. Вспоминаются слова императора, произнесённые 2 марта 1917 года перед отказом от престола: «Приведёт ли моё отречение к благу и счастью России?».
В потрясениях войн и революций, во всех испытаниях ХХ века Россия сумела сберечь свою старину. Отголоски древних традиций ещё слышны в наши дни, особенно на Русском Севере. На окраинных землях В. А. Чёрный бывает нередко, путешествуя по обителям, глухим деревням, неоглядным просторам далёкого края, рисует и пишет с натуры. Наиболее близким ему стало Беломорье – Соловецкий край, самобытной глубинной красотой которого он был впервые покорён еще в 1993 году. В 1995 году он провёл на Соловках около семи месяцев, тогда же им была написана композиция «Моя жизнь» и многие пейзажи.
Одна из граней творчества Владимира Чёрного – исполнение для православных храмов икон, картин, эскизов интерьеров. Для иконостаса во имя святого князя Александра Невского в Храме Христа Спасителя в 1999–2000 годах им были написаны композиция «Тайная вечеря» и 11 икон.
В 2001–2002 годах по проекту В. А. Чёрного в Москве было реконструировано внутреннее убранство храма великомученика Димитрия Солунского на Благуше, что между Семёновской заставой и Измайлово. Им разработаны эскизы и точные чертежи в натуральную величину центрального мраморного иконостаса, художественное решение которого восходит к византийским традициям. В 2002 году в городе Мытищи Московской области по проекту Владимира Чёрного было создано внутреннее убранство одноглавой бревенчатой церкви Введения во храм Пресвятой Богородицы, выполненное в стиле древнейшего русского деревянного зодчества, немногие образцы которого по сей день ещё сохраняются в России, в основном на Севере.
Не менее ёмко и ясно в портретах, сюжетных композициях, пейзажах В. А. Чёрный характеризует различные эпохи. Рассуждения об ушедших исторических периодах, их философском содержании, о сохраняемых и гибнущих традициях отражены в произведениях «Зимой», «Прогулка», «Ветеран».
Произведения Владимира Чёрного заслуженно известны. С 1994 года художник регулярно участвует в российских и зарубежных выставках. Его работы находятся в постоянных экспозициях Храма Христа Спасителя и музеев: Истории города Москвы, Государственного академического Большого театра, Российской академии живописи, ваяния и зодчества Ильи Глазунова, в частных собраниях России и за рубежом. В 2005 году была издана монография о его творчестве. Оно многогранно, ярко индивидуально. Картины часто сложны по замыслу, трактовке, но ясны для восприятия зрителей. Бесспорно, что поставленные перед собой задачи он решает успешно и неординарно.
