Г. С. Чурак, зав. отделом живописи конца XIX – начала XX века Государственной Третьяковской галереи

Третьяков начал собирать свою коллекцию в 1856 году, в эпоху подъёма общественного интереса к национальным корням русского искусства, его демократической стороне. Эти особенности живописи лучше всего выражались в жанровой бытовой картине, которая в Академии художеств считалась низким жанром.

Когда в середине XVIII века была основана Академия «трёх знатнейших художеств» – архитектуры, скульптуры и живописи, – уже в этой последовательности существовала своя иерархия. В каждом из направлений имела место отдельная классификация. «Царицей жанров» в живописной культуре с самого начала являлась историческая картина. Полотна писались в основном на библейские и евангельские темы и сюжеты из античной истории. Это была и история, и мифология. Воспевались образы идеальных героев, а также великие события, в которых они участвовали. Одна из таких стандартных тем утверждалась руководством Академии для написания экзаменационных работ.

В 1863 году группа выпускников во главе с И. Н. Крамским выступила против таких правил. Молодые художники хотели сами выбирать себе темы выпускных работ. Когда просьба не была принята, художники демонстративно отказались от золотых медалей, которые давали право на получение академического пансиона и возможности продолжить образование за рубежом. Эта акция имела огромное значение: она сплотила художников реалистического направления и дала толчок к дальнейшему развитию русской живописи.

На выставке в Корпусе Бенуа Государственного Русского музея  представлено около 350 произведений живописи, графики и скульптуры из коллекции Русского музея, Третьяковской галереи, Государственного Исторического музея, Государственного музея истории религии. Экспозиция охватывает три столетия светского искусства и более тысячи лет отечественной истории: от призвания варягов до первых президентов нашей страны. На картинах русских и советских мастеров предстанет галерея исторических персонажей: правителей, бунтовщиков, полководцев, миротворцев, людей искусства.  Ряд произведений выставляется впервые.

Ранние века российской истории представлены на полотнах И. Глазунова («Внуки Гостомысла: Рюрик, Трувор, Синеус», 1986), В. Васнецова  («Крещение Руси», 1890), Н. Рериха («Поход Игоря», 1942). В переломный, 1943 год, Великой Отечественной войны он создал «Единоборство Мстислава с Редедей», не случайно выбрав сюжет, повествующий о победе русского богатыря над силачом-чужестранцем. Монументальные полотна М. Авилова «Поединок Пересвета с Челубеем» (1943) и В. Серова «Въезд Александра Невского во Псков после Ледового побоища» (1945) также стали олицетворением преемственности победных традиций русского воинства.

Большой вклад в объективное освещение Победы нашего народа в Великой Отечественной войне принадлежит сайту «Pobeda–info.ru». Редчайшие снимки фронтовых корреспондентов, кинохроника, газеты военных лет хранят «дух» этого непростого времени. Авторами сайта, от идеи до воплощения, являются заместитель генерального директора ИТАР ТАСС Михаил Владимирович Калмыков, директор ООО «Кирилл и Мефодий» Александр Викторович Гришин и заместитель директора Департамента информации и общественных связей Министерства связи и массовых коммуникаций РФ Николай Геннадьевич Митрохин.

Корр.: Расскажите, пожалуйста, как всё начиналось?

Н. Г. Митрохин: В октябре 2009 года Михаил Вадимович Калмыков предложил идею: подготовить к 65-летию празднования Великой Победы материалы на основе имеющихся уникальных архивов сообщений ТАСС военного времени. Эти сообщения были  разного уровня: открытые  – то есть для общего пользования  и «белый» ТАСС –  закрытая информация, которая подавалась «наверх».

                                     Е. Н. Святицкая, ст. н. с. отдела археологии Музея Москвы

Музей Москвы, известный сегодня как крупное музейное объединение, был основан на базе экспонатов павильона «Москва» Всероссийской художественно-промышленной выставки, проходившей в 1896 году в Нижнем Новгороде. Экспозиция павильона, подготовленная Московской городской думой, была посвящена городскому хозяйству. Вскоре на её основе в Москве была создана постоянная выставка городского хозяйства, которое в то время было на подъёме. Музей московского городского хозяйства разместился в Крестовских водонапорных башнях.

В 1914 году музей получил небольшое помещение в Леонтьевском переулке, 15, а в декабре 1925 года музей переезжает в Сухареву башню, великолепный исторический памятник XVIII века. К этому времени в его коллекциях уже были собраны интересные материалы по истории и архитектуре города. В экспозиции музея впервые ярко проявилась тема истории Москвы: посетители могли видеть старинные планы города, виды старой Москвы на живописных полотнах А. М. Васнецова и гравюрах И. П. Павлова. Но в 1934 году, в связи с реконструкцией Колхозной площади, музей срочно эвакуируют, и только в 1935 году ему предоставляют помещение в Церкви Иоанна Богослова, что под вязом, где он пребывает и по сей день.

Неоднократно менялось и название музея: 7 февраля 1940 года он был переименован в Музей истории и реконструкции Москвы. Его определили как научно-исследовательское и политико-просветительное учреждение, «осуществляющее работу по изучению и показу исторического процесса развития и строительства города Москвы». Была определена и главная задача музея – отображение сталинских планов реконструкции столицы.

                                                   Г. К. Шуцкая, заведующая филиалом Палаты в Зарядье Государственного исторического музея

В древнем московском районе Зарядье, на улице Варварка, стоит дом, которому более пяти столетий.  Это памятник древнерусской архитектуры – каменные жилые палаты с деревянным верхом – теремом. Палаты – единственная постройка, сохранившаяся от усадьбы бояр Романовых, и их  история тесным образом  переплетется с судьбой владельцев.

Роман Юрьевич Захарьин-Юрьев происходил из древнего боярского рода, был окольничьим и воеводой при  царе Иване Грозном, имел  пятерых детей: Даниила, Долмата, Никиту, Анну и Анастасию, которая в 1547 году вышла замуж за царя Ивана Грозного. С этого времени начинается возвышение рода Захарьиных. В конце 40-х годов ХVI века Никита женится на дочери московского гостя Ивана Михайловича Ховрина Варваре, которая получает в приданое усадьбу в Зарядье. Так Никита Романович Юрьев становится владельцем этой усадьбы. На первом плане Москвы конца ХVI – начала ХVII века усадьба отмечена  под № 15. В экспликации к плану, составленной в 1613 году указано: «Двор Никиты Романова, который был дедом ныне царствующего государя Михаила Федоровича» (1).

Развитие науки и техники,  потребность в простом, доступном и точном способе получения изображений подготовило одно из самых выдающихся открытий XIX века. Оно  получило название «фотография», что в буквальном переводе означает «светопись».

Во второй  половине ХIХ – начале ХХ столетия среди других жанров светописи господствовал портрет.  В городах активно открывались фотографические ателье. В витринах были выставлены фотопортреты красавцев кавалеров, нежных барышень, дородных купцов, зажиточных горожан. Фотографы сильно зависели от вкуса обывателей. На карточке заказчик должен был выглядеть привлекательным и находиться в окружении прекрасных вещей, поэтому фотографическая карточка ХIХ столетия представляет собой настоящее произведение искусства. Она имеет определенные стандартные размеры: миньон, визит-портрет, кабинет-портрет, будуар-портрет. Позитив наклеен на бланк из бристольского картона, изготовленный и художественно оформленный в специальной литографической мастерской. Этот фирменный бланк являлся визитной карточкой владельца ателье: на нём можно было увидеть название и адрес фирмы, имя владельца, его почетные звания и награды.  

Государственный исторический музей в рамках цикла «Русский исторический портрет»  провёл выставку, посвящённую гравюре XVIII века  –  особому явлению в русской культуре и искусстве, предмету неослабевающего внимания собирателей и важнейшему историческому источнику.       

Коллекция эстампов Исторического музея, куда влились в начале XX века знаменитые собрания А. П. Бахрушина, А. А. Васильчикова, П. Я. Дашкова, П. И. Щукина, М. Н. Похвиснева, позволяет проследить этапы развития портретного жанра в русском искусстве, оживить в памяти лица государей и  членов их семей,  представителей знатнейших фамилий, уёеных, художников, военачальников, общественных деятелей.

Экспозиция объединена в три хронологических раздела, соответствующих времени Петра I, середине XVIII века и екатерининскому времени. Граверы петровской эпохи изображали портреты и сложные по построению аллегорические композиции, тезисы, конклюзии, включающие изображения монарха и его сподвижников. Великолепный  пример этому – шестилистовой  огромный тезис, посвященный императрице Елизавете Петровне, как продолжательнице дела своего великого отца.

Двенадцатого июля 1561 года освящением центральной церкви собора во имя Покрова Богородицы ознаменовалось завершение строительства храма. Сегодня Покровский собор на Красной площади, более известный как храм Василия Блаженного, – всемирно известный музей и действующий храм.

Выставка разместилась в ризнице собора, издавна служившей хранилищем произведений искусства. Яркие изделия «золотых и серебряных дел» мастеров из собрания Исторического музея отражают эстетические представления разных эпох. Глубокий символизм, заключённый в таких предметах, как кадила, дискосы, потиры, водосвятные чаши и дарохранительницы, берёт свое начало от истоков христианства. Так, дискос является образом блюда, с которого Иисус Христос во время Тайной вечери взял хлеб и преломил его со словами: «Сие творите в мое воспоминание». Потир – образ чаши, которую Господь передал своим ученикам со словами «Пейте от неё все…».

Богослужебная утварь отличается особым разнообразием форм и орнаментов, техникой исполнения, а также своим назначением. С глубокой древности её старались делать из золота или серебра – соответственно величию совершаемых таинств. Золото было одним из тех даров, что принесли волхвы, пришедшие поклониться родившемуся Христу. Святость богослужебных сосудов вдохновляла многих мастеров на создание подлинных шедевров, которые по праву считаются вершиной ювелирного искусства и достоянием общечеловеческой культуры.

Выставка с таким названием прошла в Историческом музее к 200-летию со дня рождения московского генерал-губернатора, князя Владимира Андреевича Долгорукова (1810-1891).

Князь Владимир Андреевич  Долгоруков, Почетный член Российского Исторического музея,  родился 3 июля 1810 года, был военным, принимал участие в войне на Кавказе, отвечал за снабжение войск в ходе Крымской войны, а в 1865 году получил назначение  на пост московского генерал-губернатора, который занимал более четверти века.

За время его пребывания в должности Москва превратилась из небольшого патриархального города в крупнейший торговый и промышленный центр с населением более миллиона человек, были проведены земская и городская реформы, изменено административно-территориальное деление города, улучшено водоснабжение, началось газовое освещение Москвы, было открыто движение на первой конно-железной дороге (конке). Важнейшими деяниями князя стали окончание строительства Храма Христа Спасителя и открытие Российского Исторического музея.

Л. В. Климова, ст. н. с. Института российской истории РАН

Князю Владимиру Андреевичу Долгорукова за отеческую заботу о городе и добродушный характер было суждено стать одним из самых запомнившихся и любимых москвичами правителей «первопрестольной».

Его службе на посту московского генерал-губернатора предшествовала успешная военная карьера. Занимаясь в армии хозяйственными и административными вопросами, проводя ревизии различных военных частей и ведомств, Долгоруков на практике знакомился с основными сторонами своей будущей деятельности.

Генерал-губернатор принимал личное участие в решении вопросов благоустройства Москвы. Обеспечение в столице чистоты и порядка, включая строительство, ремонт и уборку мостовых и тротуаров, лежало на органах местного самоуправления, контроль за исполнением этих обязанностей – на московской полиции. Внося значительный вклад в развитие городского хозяйства, деятельность Думы имела существенный недостаток: «великолепное и громкое предпочиталось нуждам мелким и скромным». Московский обер-полицмейстер Н. У. Арапов жаловался Долгорукову: «На площадях и проездах, находящихся в ведении Городской думы, образовавшиеся в большом количестве ухабы остаются не уничтоженными, а состоящие в её же ведении тротуары не очищенными ото льда».  Подобные ситуации возникали потому, что подрядчики Думы, «получая от неё значительную плату за очистку», экономили на постоянных рабочих, ограничиваясь наймом подёнщиков. В. А. Долгорукову часто приходилось выступать в качестве посредника между разными ветвями власти и контролировать ход того или иного дела. Вмешательство генерал-губернатора нередко становилось для просителя последним шансом решить проблему.